70年，镌刻美丽基因

　　

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　　①上世纪90年代的椒江文化馆。

　　②1985年，椒江业余越剧清唱比赛。

　　③文化馆庆祝新中国成立39周年。

　　金立新摄

　　浙江在线-椒江新闻网09月29日讯（浙江在线记者 张亚妮）没有文化的发展，就没有经济和社会的协调发展；没有文化的进步，就没有经济和社会的全面进步。作为一个港口城市，椒江历史悠久，文化资源积淀丰厚，群众文化生活欣欣向荣，台州乱弹、玻雕、台绣等地方特色打响了文化品牌。在时代的潮流中，椒江文化以其耀眼的成绩，蜕变出新的风姿，打造出靓丽的椒江新形象。

　　文化馆“变身记”

　　从1949年10月中华人民共和国成立到1956年是我国开展国民经济恢复和社会主义改造时期，这一阶段是我国群众文化顺利发展的时期，也是椒江群众文化发展最好时期之一。

　　群众文化事业基础建设迅速发展，城乡文化网络初步形成。群众文化事业机构，经过逐步建设、逐步发展，基本形成多层次、多方面、多体制的群众文化辅导体系。

　　海门区域地处港口，工商发达，文化生活现代时尚，群众文化活动有其自身特色，骨干力量也比较强，但难与周边的县治区域并驾齐驱。

　　1949年6月25日，海门解放。1950年7月，台州专员公署直属海门区台州人民文化馆海门分馆成立，两年后改成海门文化馆。全国各地的文化馆大多是在解放前的民众教育馆的基础上改建，而海门文化馆是因民教馆于1941年日军占领海门时惨遭火毁，在宿舍与设施荡然无存并且一直没有再建的情况下建立起来的。

　　1952年，馆址迁至城门头原镇公所所址，馆舍面积约100平方米。1954年，海门文化馆第三次搬迁，新馆址在原博济医院处，面积约200平方米。

　　1956年，海门行政管理体制变更，台州专员公署直属区撤销，划入黄岩县成为普通区。自从海门文化馆变更为“黄岩县文化馆海门分馆”后，定编工作人员只有两人。仅此两人，还要随时接受县文化馆因临时工作需要而调遣。此情况一直延续了25年。在那么久长的时期，海门的群众文化事业发展，群众的文化活动的规模和档次，群众文化的队伍建设，如小脚女人走路，难以大踏步前进。

　　1980年建立台州地区海门特区时，原黄岩县分馆名称撤销，更名为“台州地区海门特区文化馆”。

　　1981年7月，椒江被批准建立浙江省第一个县级市，海门特区文化馆相应改为椒江市文化馆。随着行政机关的升级，经济和社会各项事业的发展，为椒江市群众文化事业的发展提供了前所未有的机遇，成为椒江文化发展历史的新起点。

　　金立新于1982年2月进入椒江市文化馆，此前在国营黄岩照相馆拍了十年人像照片。80年代中期，担任椒江市文化馆美术摄影室(现称视觉艺术部)主任。

　　“那个时候文化馆、博物馆、图书馆就是一个单位，后来才细分为多个单位，让职能更细分和具体。”金立新介绍，“我调入文化馆后，担任摄影专职干部，一直干到退休，从未变化，算算已干了46年了。”

　　那时椒江还没有报纸和电视台，政府对外宣传只有两个窗口，文化馆和广播站，文化传播的渠道单一，但经济逐渐宽裕的老百姓对文化的需求却在慢慢变大。

　　那时，椒江举办了美术摄影培训班(现在叫文化超市)，各行各业的年轻人都在努力报名，文化馆成为当地群众文化活动的中心。

　　金立新回忆，参加了这些培训班的学员，大家都觉得很有面子，因为感觉自己走进了艺术的学习天堂。而这些年轻人来文化馆学习，提高美术、摄影和书法水平后，回到单位，将所学投入到岗位上，大大提高了设计水平，客观上促进了绣衣厂、麻帽厂、玻璃厂等台州设计行业的发展，还有一些年轻人考上了美术学院。

　　文化馆在探索中缓步发展，作为馆内摄影干部的金立新，在提高摄影技术上下足功夫，更要把培养椒江当地艺术人才作为重任。　　

1998年，吴子熊玻璃艺术馆开馆。　　

文化馆新大楼落成开馆　　

1985年，演员正在清唱表演。　　

1990年春节，少儿美术表演大奖赛。

　　1983年，金立新组织了一批椒江摄影学会的摄影作者来到临海，与临海摄影学会举行交流活动。那时没有车，大家就骑着自行车，骑了五个多小时，骑到临海。汇合后，大家一起前往临海农村，边采风拍摄，边探讨摄影技术。

　　“虽然中途下雨了，但大家兴致都很高。以前出去摄影创作，全靠两条腿跑出来的。”金立新说。

　　后来临海摄影学会也组织会员，来跟椒江的摄影爱好者交流，金立新把大家带到大陈岛。个别临海摄影家看到虾蛄，非常吃惊地问金立新：“这个东西长相这么丑陋，能吃吗？”

　　“这说明当时的交通和信息是多么闭塞呀，这种文化交流不仅可以培养业余摄影者的兴趣，提高摄影技术，还增加了大家的生活知识。”金立新说。后来两地举行了摄影联展，这在当时，是十分难得的。

　　这一年后，文化馆的工作人员前往大陈岛，在岛上住了三个月之久，建立了第一个大陈岛垦荒纪念馆。金立新温柔的语气穿透历史的光影，带记者感受了当年老文化馆人走过的峥嵘岁月。

　　艺术进入寻常人家

　　1987年，海门港吞吐量跃居浙江沿海四大港口第二位。1990年10月1日，港口正式对外轮开放，成为我国对外开放的第49个港口。

　　“椒江因港而立，因港而兴。特殊的地理位置让椒江呈现出开放性和包容性，促进了椒江文化的发展。”地方文化学者楼祖民介绍。

　　同年，在省、市两级政府的支持下，文化馆择地中山西路，拆迁红庙后建新馆舍，1991年4月4日落成并举行开馆仪式。整座大楼构造新颖，内部设施齐全，有豪华别致的小影剧场和圆形歌舞厅，还有展览厅、排练厅、培训中心等。

　　“当时老百姓对文化的需求很大，看到我们来下乡演出很热情，里三层外三层围着我们。”金立新回忆。

　　馆里为了满足大家的需求，每个月会在文化馆外面的宣传橱窗内，展出美术、摄影和书法等作品。每期更新后，橱窗前总是挤满了人。因为大家没有别的地方和渠道去看这些艺术作品，只能围着橱窗欣赏。

　　现在，宣传橱窗的面积缩小了一半，作用也越来越小了。人们不再挤在橱窗前看内容，而更习惯于用手机看信息。文化馆也顺应潮流，充分发挥“互联网+”的辐射带动作用，健全完善了文化馆网站、微信公众服务平台，逐步拓展文化馆数字化服务。去年，区文化馆对椒江区迎春文艺晚会、菊坛芳华越剧名段演出、承办台州市舞蹈大赛等文艺活动进行网络直播，视频点击率总共达到了50余万人次。

　　同时，为了加快构建城乡一体化文化馆总分馆服务体系，区文化馆以下陈街道分馆为试点单位，分别在全区各街道陆续建成文化馆分馆。目前，各文化馆分馆已挂牌成立，老百姓们在家门口也可以享受文化大餐啦。

　　2019年，椒江区文化馆加大了对农村文化礼堂需求配送，推动“365”公益课堂送基层、农村文化礼堂菜单式全覆盖服务。加强对文化分馆、农村艺校业务指导以及基层农村民间艺术培训(辅导)基地建设。

　　区文化馆的工作人员包丰华告诉记者：“去年，文化馆组织了走基层、进社区、送文化礼堂及走亲文艺、基层帮教、演出等志愿活动近500次。馆办团队成果也喜人，馆办团队参加省、市各类文艺展出赛事共获得了10件奖项。”

　　本地剧种焕发新生机

　　随着生产发展，人民生活水平提高，人民对文化生活又有了新的需求，对文化产品的质量、品位、风格等的要求更高了。

　　在越剧诞生之前，浙江是乱弹的天下。其中，台州乱弹与绍兴乱弹、温州乱弹、浦江乱弹并称为浙江四大乱弹。台州乱弹起源于清代康、雍时期，全盛时期戏班达到28家，不仅遍布台州各县，甚至在宁波、温州都能听到台州乱弹之音。但是，民国战乱使其濒于湮灭。

　　1952年，失业多年的老艺人俞宝玉召集各地流散艺人重组了一支名为“黄岩新芳乱弹剧团”的戏班，整理、抢救了100多本传统剧目。但到了1966年，剧团更名、戏装被毁，乱弹再陷低谷。1983年，台州乱弹艺人们排出了《拾儿记》《空花轿》《荒魂》等戏，连连获奖，他们在期待新生，可惜的是，台州乱弹再度遭遇危机。

　　直至2005年，在市委市政府的倡导下，重新建团，并于2012年更名为现今的浙江台州乱弹剧团。随着绍兴乱弹、温州乱弹、浦江乱弹早已分别更名为绍剧、瓯剧、婺剧，这支乱弹剧团也成了全国唯一一家仍以乱弹为名的剧团。

　　在老演员们的集体努力下，台州乱弹很快就焕发了新活力。2006年，台州乱弹被国务院确定为首批国家级非物质文化遗产。经过多年的起起伏伏，这块“戏曲百花园中独具古韵遗风的活化石”重新活了。

　　台州乱弹以“文戏武做、武戏文唱”而闻名，唱腔由乱弹、昆腔、高腔、徽戏、词调、滩簧等六大声腔组成，其舞台语言为中原语音结合台州官语。原有剧目三百多曲，其中本家戏“七阁、八带、九记、十三图”尤为著名。

　　如今，台州乱弹扎根基层、深入观众，以传承和发展传统文化、振兴台州乱弹戏曲艺术为己任，把社会效益放首位，常年坚持“三送”进基层、“四戏”到观众，赢得了老百姓的纷纷赞誉。

　　“三送”进基层、演出常态化，是指台州乱弹送戏进农村文化礼堂、送戏进校园和送戏进敬老院。

　　“把戏送到文化礼堂、带到群众身边，让农村的朋友足不出村就能看到地地道道的精彩好戏。去年头两个月，剧团演职人员连轴转，每天都忙碌地送戏下乡，足迹遍及台州的各个县市区近百个村，两个月下来共演出了89场。”台州乱弹当家花旦鲍陈热介绍。

　　老人们是最喜欢看戏的，他们虽然唱不来，但也能低低哼几句旋律。为了给敬老院的老人们带去欢乐，自2016年以来，台州乱弹的演职人员利用节假日时间，到全市各敬老院、福利院为老人们义务演出。不到三年时间，剧团仅仅在椒江社会福利院就演出了五场。

　　戏送多了，不少老人成了台州乱弹的“老粉丝”。每次演出结束，老人们都会跑过来拉着演员们的手不放，场面感人至深。

　　在“三送”进基层中，台州乱弹剧团不光光简单地去各地演戏，同时积极寻求受众对象在“看戏、品戏、学戏、育戏”等全方面的互动。

　　近几年，台州乱弹剧团复排了15本经典老戏，创排了2部精品大戏和26出折子戏，很多剧目曾在央视春晚、国家大剧院、世界互联网大会等重大场合上演，送戏中，剧团都会首选这些经典、精品的剧目。例如经典折子戏《小宴》自2015登上央视春晚后，送各地演出就累计已达260多次。

　　艺术之花浪漫盛开

　　玻雕、台绣，说起这些，就能想到台州椒江，想到吴子熊、应大玉、陈克和林霞。椒江能人辈出，他们在追求艺术的道路上永不停歇。

　　应大玉，台绣艺人。1964年首创全雕绣衣，对台绣的发展产生重大的影响。台绣第二代和第三代传人分别是陈克和林霞。

　　作为台州刺绣第二代传人，几十年的绣衣设计使陈克洞悉行业发展的微妙趋向。早在10年前，他就针对台州刺绣单色秀的不足，设计制作了彩化绣全雕绣衣，这是继承传统素色全雕工艺基础上的创新。而第三代传人林霞从事的是把传统的刺绣元素与时代装饰结合，在拓展刺绣产业空间的同时，更延续和焕发它的文化生命力。

　　以砂轮作笔，用玻璃作画，是最具有特色的民间工艺之一。工艺美术大师吴子熊将其发挥到了极致。

　　椒江的玻璃雕刻工艺始于1959年，当时的海门玻璃厂工人吴子熊、周鑫章等人赴大连玻璃厂学习，回来后试制玻璃刻花，即用砂轮在平面玻璃或酒环、花瓶等器皿上磨刻多种造型的图案。

　　吴子熊不断创新改革、创造“凹浮雕”“精刻”“细磨”“蒙砂”“抛光”有极强的表现力，利用玻璃不同的光色变幻展开层次的变化，拓展与丰富了传统玻璃艺术雕刻的单一磨刻技法。成名后曾先后赴美、英、法、德、日本、意大利等十几个国家和地区献艺展览，被誉为“一双神手”。

　　1998年，他举债建造我国第一家以艺术家命名的吴子熊玻璃艺术馆，由吴邦国委员长题写馆名，2004年在台州市中心又新建一座占地15亩，占地面积1万多平方米，被列为台州市爱国主义教育基地。

　　如今，坐在砂轮前表演玻璃艺术的雕刻家也从吴子熊、吴刚变成了第三代传承人吴岳。那台其貌不扬的砂轮，在光洁铮亮的台面落满玻璃雕刻中落下的白色砂砾，见证了多位中央领导人对台州技艺的喜爱和赞叹，也见证了玻雕艺术的创新和传承。

　　除了手工艺，椒江的文学发展也逐渐走上正轨。20世纪80年代，椒江的文艺创作出现了百花争艳的新局面。1985年7月，椒江市文学艺术界联合会成立。1991年12月，椒江市文学艺术界联合会第二届代表大会召开。

　　小说、散文、诗歌创作新生面。20世纪80年代，椒江文艺创作力量经过长期积蓄后，出现文学创作的高喷发期。陈志超、钱国丹、王彪、王安林、陈楚、楼祖民，以不凡笔力为椒江的文学发展添上浓墨重彩的一笔。　　

海城社区首届趣味运动会

　　采访手记：

　　莫道本土无文化，用心挖掘鸣天下。这是本土文化研究爱好者朱鹏的座右铭，记者在采访的过程中也深以为然。

　　文学、艺术、群众文化，椒江的文化发展是日新月异的，人们足不出户，在家门口就能享受到便利的文化服务，文化不再是空中楼阁，而像吃饭喝水一样融入到老百姓的生活中。　　

《我的大陈岛》剧照

　　图片由各相关单位提供